Ang susunod na bituin ng country music ay isang batang itim na babae. Iyan ay hindi kasing 'Baliw' gaya ng sinasabi nito.

Sa pamamagitan ngCharles L. Hughes Si Charles L. Hughes ay direktor ng Memphis Center sa Rhodes College at may-akda ng Country Soul: Making Music and Making Race in the American South. Hunyo 10, 2015 Sa pamamagitan ngCharles L. Hughes Si Charles L. Hughes ay direktor ng Memphis Center sa Rhodes College at may-akda ng Country Soul: Making Music and Making Race in the American South. Hunyo 10, 2015

Ang taong 2015 ay naging taon ni Mickey Guyton. Ang kanyang debut single na Better Than You Left Me ay sumikat sa mga chart mula noong Enero at napahanga ang mga tao sa maalamat na palabas sa radyo na Grand Ole Opry ng bansa. May sapat na pag-asam para sa kanyang debut na kalalabas lang ng kanyang label isang self-titled EP bago ang kanyang unang album, dahil ngayong tag-init, at nanalo siya ng papuri mula sa Gumugulong na bato at NPR , kung saan isinulat ng kagalang-galang na kritiko na si Ann Powers na si Guyton ay may uri ng boses na nagbibigay ng pag-asa sa mga tao. Pero kailan Nagtanghal si Guyton sa Magandang Umaga America noong Marso, ang host na si Lisa Robach ay nag-zero sa pinaka-nakakaakit na katangian ng Guyton: Walang ganoong karaming African-American na kababaihan sa country music, sabi ni Robach, ngunit binabago mo iyon. Well, may ilan, sagot ni Guyton, ngunit kailangan pa, sa tingin ko.

Tama siya.

kailan tumaas ang mga selyo

Ang kanilang maikling palitan ay nagsiwalat ng isang mas malaking kuwento-sa isang tila all-white na genre, malinaw na namumukod-tangi si Guyton. Ngunit, gaya ng kanyang diplomatikong pagpapaalala sa amin, siya rin ang pinakabago sa mahabang linya ng mga itim na performer na nagtulak sa tunay at nakikitang mga linya ng kulay ng bansa. Ang nananatiling makikita ay kung siya ay kumakatawan sa isang pamumula ng pagkakaiba-iba o isang tunay na ebolusyon sa Nashville.



Ang Kwento ng Advertisement ay nagpapatuloy sa ibaba ng ad

Ang musika ng bansa ay nagkaroon ng isang kumplikadong relasyon sa mga African American mula noong unang paglitaw nito. Sa aming kultural na imahinasyon, ang genre ay matagal nang nakikita bilang isang puting espasyo sa mundo ng sikat na musika-at hindi mahirap makita kung bakit. Mula sa pinakamaagang talaan ng mga hillbilly noong 1920s hanggang sa pagdiriwang ng kulturang redneck noong 2000s, ang mga pag-record ng bansa ay nai-market at naunawaan bilang mga tunay na pagpapahayag ng puting pagkakakilanlan— ang kaluluwang musika ng mga puti, uring manggagawang Amerikano —madalas na direktang kaibahan sa mga itim na istilo ng musika. Ang mga ekspresyong ito ay bihirang mapurol gaya ng tugtog ni Merle Haggard noong 70s, Isa akong White Boy , ngunit ang asosasyong ito ng lahi ay naging isang sentral na bahagi ng komersyal na tagumpay at cultural resonance ng musika. Kung minsan, ang bansa ay naging soundtrack pa nga ng white resistance, kung saan ang mga performer at tagahanga ay nagtataguyod ng mga reaksyunaryong layunin tulad ng Old South nostalgia at backlash sa ang pulitika noong dekada '60 . At ang mga asosasyong iyon ay nasa atin pa rin ngayon, bilang ebidensya ng isang kamakailang kontrobersya sa pagpapakita ng Magsama-sama ang mga flag ng labanan sa isang country music festival sa Camden, New Jersey . Kasabay ng pagdiriwang nito ng makabayang mga tema at pakanang pagliko sa pulitika , ang ideya na ang bansa ay puti (o kahit puti lang) ay nagdagdag sa pagiging popular nito at sa pagiging kilala nito.

Ngunit ang reputasyon ng bansa ay nagtatakip ng mas kumplikadong kasaysayan. Ang musika ay palaging sumasalamin sa mga itim na madla at musikero, na yumakap sa bansa bilang bahagi ng kanilang musikal na halo; Si Mickey Guyton, halimbawa, ay naimpluwensyahan ng pagmamahal ng kanyang lola para kay Kenny Rogers (na, nararapat na tandaan, nakipagsosyo kay Lionel Richie sa tinamaan, Ginang). Bukod pa rito, siyempre, ang musika ng bansa ay nagsama ng mga impluwensyang pangmusika ng African-American mula sa blues sa hip Hop . At kahit na ang mga pagkakataon sa bansa ay karaniwang limitado, maraming mga itim na artista ang nakamit ang mahusay na tagumpay sa genre. Noong 1930s, DeFord Bailey naging unang bituin ng pivotal na palabas sa radyo ng Grand Ole Opry. Noong 1965, ang groundbreaking album ni Ray Charles na Modern Sounds in Country and Western Music ay ang unang bansang LP na naging Gold sa mga chart ng Billboard , isang mahalagang sandali na nagpakita ng pambansang apela ng bansa. (Ngunit gaya ng itinala ng mananalaysay na si Diane Pecknold Nakatago sa Mix: Ang African American Presence sa Country Music , ang mga kanta ng album ay hindi nakatanggap ng airplay sa country radio.)

Ang pinaka-kapansin-pansin ay Charley Pride , na ang tagumpay sa huling bahagi ng dekada 1960 at unang bahagi ng dekada ng 1970 ay humantong sa mga kumpanya ng record ng Nashville na magsimulang pumirma sa iba pang mga itim na artista, kabilang ang Stoney Edwards at O.B. McClinton . Ngunit walang duplicate sa resume ni Pride. Maraming tao ang tumingin sa Charley Pride bilang isang aksidente, sinabi ni McClinton, at ang ilang mga itim na artist ay nadama na ang bansa ay hindi handa para sa higit sa isang pangunahing African-American na bituin sa isang pagkakataon. Kamakailan lamang, Darius Rucker , front man para sa '90s hit-makers na Hootie & the Blowfish, lumipat mula sa bato patungo sa bansa at naging pinakamatagumpay na mang-aawit ng itim na bansa mula noong Pride. Handa si Guyton na makasama si Rucker sa pinakamataas na antas ng pagiging sikat sa bansa at ipakita na ang mga tagahanga ng bansa ay handa para sa dalawang magkasabay na African-American na mga bituin—na, mismo, ay magiging groundbreaking, ngunit kakailanganing malampasan ni Guyton ang isang karagdagang hadlang.

mga trabahong kumukuha ng 15 isang oras
Ang Kwento ng Advertisement ay nagpapatuloy sa ibaba ng ad

Ang mga itim na kababaihan ay nakakamit ng mas kaunting tagumpay sa musika ng bansa kaysa sa kanilang mga katapat na lalaki. Noong 1969, naabot ni Linda Martell ang Top 25 ng bansa sa kanyang bersyon ng soul hit Kulayan Siya Ama at naging unang babaeng African-American na gumanap sa Grand Ole Opry. Pagkalipas ng ilang taon, sumulat at gumanap ang R&B star na The Pointer Sisters Fairytale , na naging isa sa mga unang hit ng grupo at nanalo ng Grammy para sa Best Country Vocal. Gayunpaman, mula noon, iilan lamang ang mga itim na babae-pinakabago Babaeng Bansa Rissi Palmer—nakuha ang mas mababang bahagi ng mga chart ng bansa, at walang nakamit ang pangmatagalang tagumpay ng Pride, Rucker o iba pang kilalang tao. Ang maagang momentum ni Guyton ay nagmumungkahi na maaari niyang masira itong matibay na salamin na kisame. Ang Better Than You Left Me ay nakabasag ng mga rekord noong inilabas ito sa radyo, at nakatanggap siya ng malaking promosyonal na push mula sa kanyang record label. Gayunpaman, kinikilala ng mang-aawit na ang kanyang tagumpay ay nakasalalay sa pagsira sa mga hadlang na lampas sa lahi. Kailangan mong maging maingat dahil iba ang pamantayan para sa mga kababaihan, sabi ni Guyton Aircheck , isang newsletter ng industriya.

Ilulunsad niya ang kanyang unang major tour ngayong summer bilang opening act para sa country superstar na si Brad Paisley—isang pagpapares na sa una ay tila balintuna, dahil sa kontrobersya sa pakikipagtulungan ni Paisley noong 2013 kasama ang LL Cool J, Accidental Racist, na nagsilbi ng isang malamya at simple. pagtalakay sa pulitika ng lahi ng mga Amerikano. Higit pa sa kilalang maling hakbang na iyon, gayunpaman, gumawa si Paisley ng mulat at mas epektibong pagsisikap na tugunan ang mga isyu sa lahi at pagkakaiba-iba sa ibang lugar sa kanyang katalogo. Sa mga kanta tulad ng Maligayang pagdating sa Kinabukasan , kumakanta siya tungkol kay Martin Luther King Jr. at sa pagtatapos ng segregasyon habang nananawagan para sa higit pang pagsasama sa musika ng bansa at sa pananaw nito sa mundo. Sa bagay na ito, ang pagpunta sa kalsada kasama si Guyton ay tila isang lohikal na hakbang. Ngunit dahil sa pambihira ng mga mang-aawit sa bansang African-American, sa maikling panahon, nanganganib siyang maging pampublikong mukha ng pagkakaiba-iba ng musika ng bansa na hindi pa nagagawa.

Sinakop ni Guyton ang espasyong ito mula noong una niyang major appearance, noong 2011, bilang bahagi ng country music tribute sa White House. Sa tabi ng isang grupo ng mga bituin at alamat na kinabibilangan din ni Rucker, naghatid si Guyton ng di malilimutang pag-awit ng klasikong naimpluwensyahan ng jazz ni Patsy Cline, baliw , ngunit ang kanyang presensya sa programa bilang isang virtual na hindi kilala—apat na taon bago ang breakout na tagumpay ng Better Than You Left Me—ay malinaw na idinisenyo upang pahusayin ang isang showcase ng pagkakaiba-iba ng bansa, kung saan si Pangulong Obama ay umaayon sa pagsipi sa argumento ni Charley Pride na mayroong sapat na espasyo sa country music para sa lahat.

Ang Kwento ng Advertisement ay nagpapatuloy sa ibaba ng ad

Bilang isang itim na babae sa isang musikal na genre na nananatiling pinangungunahan ng mga puting lalaki, siya ay sumasakop sa isang liminal na espasyo, lalo na kung paanong ang bansa ay tinitingnan pa rin sa tanyag na imahinasyon. At ito ay nananatiling upang makita kung gaano siya maimpluwensyang musikal o komersyal. Ngunit ang kanyang presensya ay hindi lamang hinahamon ang tanyag na kuru-kuro ng bansa bilang isang balwarte ng pop-cultural na kaputian - bulalas niya Nagdala ng country music sa BET y’all! sa kanyang mga tagahanga sa Facebook pagkatapos magtanghal sa An Evening of Stars ng United Negro College Fund—pinaaalala rin nito sa atin na ang mga itim na artista ay matagal nang hinabi sa tela ng bansa. Nakatutukso na isipin siya bilang isang bagong bagay, ngunit hindi siya naglalagablab na landas gaya ng pag-renew ng isang matagal nang tradisyon ng Amerika.

Naglo-load ng Artikulo ng GiftOoutline...